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당신의 취미 중 하나가 컴퓨터 게임을하고, 그들을 이길 수있는 새로운 전술을 개발하고, 당신의 매혹적인 마음 깊은 곳에서 전체 우주를 창조하는 것입니까? 이러한 기술로만 자신의 게임을 만드는 데 도움이되는 많은 도구가 있지만 프로그래밍에 대한 특정 이해가 작업 옵션의 범위를 확장 할 수 있음을 기억할 가치가 있습니다. 마우스와 키보드를 잡고이 여행을 즐기십시오.

단계

2 가지 방법 중 1 : 올바른 도구 찾기

1. 

   텍스트 기반 게임 만들기. 모든 사람이 그래픽이없는 게임에 관심이있는 것은 아니지만 가장 쉽게 만들 수있는 유형일 것입니다. 대부분의 텍스트 기반 게임은 스토리, 탐험 및 도전을 결합한 스토리, 퍼즐 또는 모험에 중점을 둡니다. 다음은 몇 가지 무료 옵션입니다.
   • 그만큼 꼬기 빠르고 사용하기 쉬운 온라인 응용 프로그램입니다.
   • StoryNexus 과 Visionaire 더 많은 역학 및 정지 이미지 옵션을 제공합니다.
   • 그만큼 Inform7 대규모 지지자 커뮤니티가있는 더 강력한 도구입니다.

2. 

   
   
   2D로 게임을 만드십시오.게임 메이커 과 Stencyl 어떤 장르에도 잘 어울리는 좋은 옵션으로 프로그래밍을 요구하지 않고도 사용할 수 있습니다. 여기있어! 온라인 게임 제작을위한 또 다른 대안.

3. 

   3D로 게임을 만들어보십시오. 이것은 2D 게임을 만드는 것보다 훨씬 더 큰 도전이므로 긴 프로젝트와 많은 노력을 준비하십시오. 불꽃 과 게임 전문가 와 관련해서 단일성 프로그래밍 할 필요없이 원하는 세상을 만들 수 있기 때문에 약간의 노력을 절약 할 수 있습니다. 이미 프로그래밍 지식이 있거나 자세히 알고 싶다면 저작 환경 (또는 "엔진’) 단일성, 개발자들에게 매우 인기가 있습니다.
   • 기성품을 사용하는 대신 자신 만의 3D 모델을 만들려면 다음과 같은 3 차원 모델링 응용 프로그램이 필요합니다. 3D 스튜디오 맥스, 블렌더 또는 마야.

4. 

   
   
   프로그래밍 중심 접근 방식을 취하십시오. 현장 경험이 있어도 첫 번째 게임에서 앞서 언급 한 창의적 환경 중 하나를 사용하고 싶을 수 있으며 더 복잡하기 때문에 다른 옵션을 찾을 필요가 없습니다. 그럼에도 불구하고 어떤 사람들은 처음부터 게임을 디자인 할 때 얻는 강력한 제어 수준을 좋아합니다. 이상적으로는 통합 개발 환경 (IDE) 같은 식 텍스트 편집기를 사용하는 대신 필요한 모든 것을 하나의 편리한 프로젝트로 병합 할 수 있습니다.
   • 거의 모든 프로그래밍 언어로 게임을 프로그래밍 할 수 있지만 C ++를 배우면 인터넷에서 사용할 수있는 게임 개발에 대한 여러 리소스와 자습서가 포함 된 강력한 도구를 손에 넣을 수 있습니다.

2 가지 방법 중 2 : 게임 만들기

1. 

   
   
   개념을 선택하십시오. 첫 번째 프로젝트에서 좋은 출발점은 플랫폼이나 RPG와 같이 좋아하는 장르의 작고 전형적인 예를 만드는 것입니다. 시작하기 전에 게임 형식에 대한 아이디어와 다음 질문에 대한 답을 적으십시오.
   • 게임 플레이의 주요 구성 요소 (게임의 "중심"메커니즘)는 무엇입니까? 이것은 적과 싸우거나 퍼즐을 풀거나 다른 캐릭터와 대화하는 것일 수 있습니다.
   • 게임은 어떤 모습일까요? 예를 들어, 적과 싸우는 것은 실시간으로 또는 전술적으로 그리고 교대로 버튼을 눌러서 일어날 수 있습니다. 대화가 많은 게임은 플레이어가 자신의 결정에 따라 플롯을 구성하거나 캐릭터와 세계에 대해 가능한 한 많이 배우는 데 더 집중할 수 있습니다.
   • 게임 분위기는 어떻습니까? 춥고, 즐겁고, 신비 롭고, 흥미 진진한 것?

2. 

   간단한 단계를 수행하십시오. 창의적인 환경이나 다른 도구를 사용하여 처음으로 게임을 만드는 경우 사용 가능한 옵션으로 플레이하기에 좋은시기입니다. 움직이는 배경, 물체 및 캐릭터를 배치하는 방법을 알아 봅니다. 가능하면 플레이어가 상호 작용할 수있는 객체를 만들거나 이미 응용 프로그램에있는 객체를 돌아 다니며 기성 상호 작용이 있는지 확인합니다.
   • 작업 방법을 잘 모르겠 으면 도구 개발자 페이지에서 질문하거나 인터넷에서 도움말을 검색하세요.
   • 아직 조명 효과 및 기타 "추가"시각 효과에 대해 걱정하지 마십시오.

3. 

   필요한 경우 핵심 게임 플레이를 개발하십시오. 여기에는 설계 환경에 대한 사소한 개선이나 처음부터 구축되는 훨씬 더 복잡한 시스템이 포함될 수 있습니다. 여기 몇 가지 예가 있어요.
   • 플랫폼 게임을 만드는 경우 캐릭터가 이중 점프를하거나 "특별한"동작을 수행 할 수 있기를 원합니까? 그가 얼마나 높이 점프 할 수 있는지, 키를 가볍게 누른 후 누르는 것 사이에 다른 반응을 원하는지, 아니면 다른 유형의 점프가 있는지를 가지고 플레이하세요.
   • 롤 플레잉 게임이나 서스펜스를 만드는 경우 처음에 플레이어가 사용할 수있는 무기는 무엇입니까? 업데이트 할 수있는 2 ~ 3 개를 선택하고 테스트합니다. 그들 사이의 선택을 더 재미있게 만드십시오. 예를 들어, 그들 중 하나는 더 많은 피해를 입히거나 둘 이상의 적에게 영향을 미치거나 적을 약화시킬 수 있습니다. 높은 비용 (마나를 더 많이 소비하는 주문 또는 사용 후 부서지는 무기)이 발생하지 않는 한 모든 목적을위한 최선의 대안으로 만들지 마십시오.
   • 대화 기반 게임에서는 플레이어가 화면에 표시되는 서로 다른 "분기"중에서 선택하거나 대부분의 경우 말하는 내용을 듣고 다른 위치에서 작업을 수행하여 새 대사를 잠금 해제하고 다시 찾아 와야합니다. 더? 플레이어가 한 번의 주기로 모든 것을 발견하기를 원합니까? 아니면 게임에 여러 경로와 결말이있을 것입니까?

4. 

   몇 가지 다른 수준을 만듭니다. 3 ~ 5 단계는 첫 번째 게임의 좋은 목표이지만 앞으로 확장 할 수있는 옵션은 항상 있습니다. 항상 "핵심 역학"을 염두에두고 각 레벨의 도전을 조금씩 다르게 만드십시오. 순서대로 배치하거나 분리 된 상태로두고 완료 한 후 어느 것이 더 쉬운 지에 따라 결합 할 수도 있습니다.
   • 플랫폼 게임은 일반적으로 움직이는 플랫폼이나 빠른 적을 소개합니다.
   • 액션 게임은 적 무리, 강력한 단일 상대 또는 특정 무기 나 전술이 필요한 여러 상대를 이길 수없는 상대를 소개 할 수 있습니다.
   • 사고 게임은 일반적으로 한 가지 유형의 퍼즐을 고수하고 각 레벨에서 다른 버전을 사용하거나 플레이어의보다 전략적인 사고를 요구하는 새로운 도구와 새로운 장애물을 도입합니다.

5. 

   중장기 목표를 세우십시오. 이들은 종종 기계적 또는 루프 "중고등 학년". 점프와 같은 중앙 메커니즘을 사용할 때 플레이어는 적을 뛰어 넘거나 레벨 전체에서 아이템을 집는 것과 같은 보조 메커니즘도 발전시킵니다. 결과적으로 이것은 레벨의 끝에 도달하고, 지원을 위해 돈을 절약하고, 궁극적으로 게임을 완료하는 것과 같은 장기적인 성취와 목표로 이어집니다.
   • 예에서 볼 수 있듯이 이러한 목표를 깨닫지도 못한 채 포함했을 수 있습니다. 플레이어는 그들에 대해 더 빨리 배울 수 있어야한다는 것을 기억하십시오. 10 분 동안 게임을하면서 모든 것이 적을 계속해서 쏘는 것이라고 생각하면 플레이어가 지루함을 느끼게 될 가능성이 있습니다. 반면에, 첫 번째 적을 패배시켜 동전을 얻는다면, 그는 새로운 목표 (보상을 위해 동전을 저장하는 것)가 있고 중앙 역학이 그를 그 방향으로 전진시키고 있음을 이해합니다.

6. 

   게임을 테스트하십시오. 각 레벨에서 자주 테스트하고 친구 나 지인에게 도움을 요청하십시오. 미션을 건너 뛰고 최종 보스에게 직접 달려가거나 "나쁜"무기와 지원군을 선택하여 게임에서 승리하는 등 고려하지 않은 방법을 포함하여 다양한 방법으로 게임에 접근 해보십시오. 이것은 긴 과정이고 매우 실망 스러울 수 있지만, 실수를 수정하고 모든 플레이어에게 메커니즘이 재미 있는지 확인하는 것은 그만한 가치가 있습니다.
   • 테스터에게 시작하기에 충분한 정보를 제공하십시오. 기본 명령을 아는 것 외에도 개발중인 재료로 작업하고 있음을 알아야합니다. 다른 것을 알 필요가 없습니다.
   • 피드백을 제공 할 수있는 양식을 제공하면 모든 관련 정보를 기록 할 수 있으며 프로세스 전반에 걸쳐 쉽게 비교 및 ​​참조 할 수 있습니다. 또한 여전히 질문이있는 게임 부분에 대한 특정 질문을 할 수 있습니다.
   • 가장 유용한 테스터는 당신을 모르고 당신의 게임을 칭찬 할 필요가 없다고 느끼는 사람들 일 것입니다.

7. 

   그래픽과 음향 효과를 향상시킵니다. 인터넷에서 게임에 대한 많은 무료 개체를 찾을 수 있지만, 제자리에없는 것처럼 보이는 모든 것을 조정하거나 대체물을 찾는 데 시간을 투자하십시오. 그것을 배우십시오 픽셀 아트 2D 게임에서 간단한 아트를 만들거나 다음과 같은 도구를 사용하려는 경우 OpenGL 야심 찬 3D 프로젝트라면. 플레이어가 우주의 주요 경로를 따라 진행하도록 장려하는 조명 효과와 시나리오에서 흥미로운 공격이나 움직임을 보여주는 입자 효과를 추가합니다. 걷기, 공격, 점프 등에 필요한 음향 효과를 추가합니다. 추가 조정 및 테스트를위한 기회는 항상 있지만 그래픽과 오디오가 표준에 도달하면 게임을 시작할 준비가됩니다. 축하합니다!